ambasciatori

Artista jazz della generazione hip-hop, José James sfoca magistralmente i confini tra jazz tradizionale e contemporaneo, hip-hop, soul, funk, pop e rock. Nella sua lunga carriera, ha pubblicato 11 album acclamati dalla critica per etichette come Brownswood, Impulse, Blue Note e la sua casa discografica Rainbow Blonde Records, di cui è cofondatore; inoltre, ha vinto sia l'Edison Award che l'Académie du Jazz Grand Prix. James ha collaborato con molti artisti importanti come Flying Lotus, Robert Glasper, Lalah Hathaway, Ledisi, Aloe Blacc e Jason Moran.

Musicista rinomato a livello internazionale, James si è esibito in locali celebri, quali il Kennedy Center, l'Hollywood Bowl, l'Ancienne Belgique e il Billboard Live Tokyo, e ha suonato come guest artist con McCoy Tyner, Laura Mvula e The Jazz al Lincoln Center, alla Melbourne Symphony Orchestra e alla Royal Concertgebouw Orchestra.

Benny Sings è un prolifico compositore, produttore e artista di Amsterdam. Nella sua ventennale carriera, Benny si è fatto conoscere come cantante, cantautore e produttore; inoltre, il suo album "Music", pubblicato nel 2021 da Stones Throw Records, è stato acclamato dalla critica.

L'album "Music", che include i singoli "Music", "Sunny Afternoon" e "Rolled Up", realizzati insieme a Mac DeMarco, e "Nobody's Fault", realizzato insieme a Tom Misch, ha accumulato fino ad oggi oltre 75 milioni di stream.

Benny ha affinato un suo suono distintivo creando un colorato catalogo di gemme pop essenziali che gli hanno fatto guadagnare un fedele seguito a livello internazionale, con fan tra cui John Mayer, Anderson Paak e Jamie Cullum. Benny ha collaborato con una vasta gamma di artisti come Kenny Beats, Cory Henry, PJ Morton, Marc Rebillet, Emily King, Goldlink, Free Nationals, Mayer Hawthorne, Surfaces, Mocky, MadeinTyo, Rae Khalil e Cornelius. Ha scritto e prodotto singoli e album che hanno raggiunto le vette delle classifiche conquistando vari dischi di platino.

La sua musica è stata inserita in "Girls" su HBO e in "Love Life" e "Easy" nella serie "Love Life" su Netflix. Benny Sings ha anche composto musica per marchi come Apple e Kirin, oltre a brani per la partitura dello show giapponese "Carol and Tuesday" su Netflix.

Il cantante olandese si è esibito in spettacoli che hanno fatto il sold-out da Los Angeles a Tokyo fino ad Amsterdam e ha suonato in vari festival come Lowlands, Down the Rabbit Hole e Into the Great Wide Open. Il successo di Benny Sings all'estero è proseguito con tournée e festival in Asia, Europa e America come Outside Lands (Stati Uniti), Hollywood Bowl (Stati Uniti), Montreux Jazz Festival (Svizzera), Corona Capital (Messico), Primavera Sound (Spagna), Superbockemstock (Portogallo) e Corona Sunset (Giappone)

Il suo 20° anniversario è l'inizio di un periodo di celebrazione dei successi del passato, ma anche di composizione di tanta nuova musica!

"Resterò sempre ammirato dalla magia della musica, da cui può scaturire qualcosa che trascende il tutto".

Kit Downes è un'artista solista della ECM Records, vincitore del BBC Jazz Award e nominato al Mercury Music Award. Ha girato il mondo suonando il pianoforte, l'organo e l'armonium con le sue band ("ENEMY", "Troyka" e "ELT") e con artisti come Squarespintore, Bill Frisell, "Empirical", Andrew Cyrille, Sofia Jernberg, Benny Greb, Mica Levi e Sam Amidon.

Kit esegue concerti da solista per organo a canne e pianoforte, oltre a suonare in collaborazione con il sassofonista Tom Challenger, il violinista Lucy Railton, il compositore Shiva Feshareki, il sassofonista Ben van Gelder e con la band "ENEMY" (con Petter Eldh e James Maddren).

Attualmente collabora anche con il violinista Aidan O'Rourke, il batterista Seb Rochford, il compositore Max de Wardener e al trio di organisti "Deadeye" con Reinier Baas e Jonas Burgwinkel.

Ha scritto composizioni per il Cheltenham Music Festival, la London Contemporary Orchestra, il Biel Organ Festival, l'Ensemble Klang al ReWire Festival, il The Scottish Ensemble, la Cologne Philharmonie e il The Wellcome Trust. Ha inoltre suonato come parte della produzione nazionale di teatro di "Network" dal 2017 al 2018 con l'attore Bryan Cranston.

Ha tenuto concerti d'organo solista presso la Elb Philharmonie di Amburgo, la Cattedrale di Losanna, Flagey di Bruxelles, la Royal Albert Hall di Londra e poi ancora il Southbank Royal Festival Hall, il Rochester Jazz Festival (US), St Olafs Minneapolis (Stati Uniti), Stavanger Konserthus, Aarhus Philharmonic Musikhuset, Darmstadt Organ Festival, Stuttgart Organ Festival, Stuttgart Organ Festival, Laurenskerke di Rotterdam, Orgelpark di Amsterdam, Kaiser Wilhelm Memorial Church al Berlin Jazz Festival e BBC Proms tra molti altri.

Ha conseguito una borsa di studio presso la Royal Academy of Music di Londra, dove ha studiato e ora insegna. Per due volte si è classificato al 1° posto nel sondaggio critico di Downbeat's Rising Star per le categorie di organo e tastiera, rispettivamente, e le sue produzioni "Obsidian", "Dreamlife of Dractres" e "Vermillion" ECM sono state pubblicate con grande successo da parte della critica.

Kiefer è un pianista e produttore. Oltre al suo lavoro da solista pubblicato su Stones Throw, collabora frequentemente con il trio live di Mndsgn, tra gli altri. Ha iniziato a suonare il pianoforte da bambino e a comporre dall'età di circa dodici anni, passando da San Diego a Los Angeles per studiare con il rinomato chitarrista jazz Kenny Burrell seguendo il programma di studi jazz dell'UCLA. Lì, ha iniziato a pensare al collegamento tra il pianoforte jazz che ha studiato e la musica che aveva composto al di fuori della scuola. Mentre i suoi colleghi si esibivano con strumenti dal vivo, Kiefer ha prodotto musica elettronica priva di melodie o drum break campionati.

Nato nel 1995, Hayato Sumino ha vinto il Gran Premio della Special Class della PTNA Piano Competition, mentre nel 2018 si è laureato all'università di Tokyo. Questo è stato l'inizio della sua carriera musicale ricca di tanti riconoscimenti.

Nel 2021 è stato semifinalista alla XVIII International Chopin Piano Competition. Nel 2019 ha vinto il terzo premio alla Lyon International Piano Competition di Lione, nel 2017 ha vinto la medaglia d'oro all'International Chopin Competition in Asia e molti altri premi. Ha suonato con queste orchestre: Hamburger Symphoniker, Dohnányi Orchestra Budafok, Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra, Japan Philharmonic Orchestra, Kansai Philharmonic Orchestra, Gunma Symphony Orchestra e FILARMONICA BRASOV. Ha studiato con Jean-Marc Luisada, Katsuko Kaneko e Tomoaki Yoshida.

Si è laureato alla Graduate School of Information Science and Technology dell'università di Tokyo nel marzo 2020 e ha ricevuto il premio University of Tokyo President's Award. Da settembre 2018 è stato impegnato per sei mesi nella ricerca sull'elaborazione dell'informazione musicale presso l'Institute for Research and Coordination in Acoustics/Music (IRCAM).

Attualmente, oltre ad esibirsi in concerti in Giappone e all'estero, scrive, organizza e compone la sua musica con il nome di "Cateen" su un canale YouTube, che conta oltre 1.000.000 iscritti e 100 milioni di visualizzazioni (a giugno 2022). Il suo stile unico, che prevede una fusione di tecniche classiche, arrangiamenti e improvvisazione, è stato ben accolto da molti fan.

Si è esibito con orchestre ad Amburgo e Budapest e ha tenuto recital a Parigi, Vienna, Polonia e altre città con grande successo. Nel dicembre 2019 ha tenuto il suo primo recital da solista in cinque città del Giappone. L'anno successivo ha debuttato alla Suntory Hall, in cui alla prima ha fatto registrare il sold-out. Nel giugno 2021, ha debuttato al Blue Note Tokyo. Nel 2022, si è tenuto il suo tour in 9 città in Giappone, con il concerto finale al Tokyo International Forum Hall A.

Nel dicembre 2020, ha pubblicato il suo primo album "HAYATOSM" (eplus music), che ha ottenuto l'8° posto nella classifica giornaliera di Oricon. Ha suonato il pianoforte e ha arrangiato tutti i brani dell'album "Sumi Shimamoto (voce del personaggio di Nausicaa) sings Ghibli Renewal Piano Version" (Warner).

Dal 2021, è ambasciatore del marchio di strumenti musicali elettronici CASIO e Steinway.

Pur con una solida posizione nella musica classica, si sta imponendo come nuovo tipo di pianista focalizzato su tutta la musica, che va oltre i generi.

Cantante, pianista e compositrice toscana, figlia del pianista Stefano Bollani e della cantante Petra Magoni, Frida ha vissuto i suoi primi diciotto anni circondata dall’arte e dalla musica e fin da piccola si è dedicata allo studio del pianoforte utilizzando, fra le altre, le tastiere Casio pensate per i principianti. Appena maggiorenne, l’artista ha già raggiunto importanti traguardi, esibendosi peraltro anche al Quirinale per il Presidente della Repubblica Italiana Sergio Mattarella. 

A coronare questo incredibile percorso e la collaborazione con il brand, Frida si è esibita sul nuovo piano PX-S7000 con tre brani che raccontano la sua crescita artistica. “I’ll miss you” è la prima canzone scelta, scritta a soli quattordici anni, seguita da “Seventeen”, per finire con un emozionante mash-up natalizio tra “Silent Night” e “Tu scendi dalle Stelle”. Le tre esibizioni sono state pubblicate sul canale Youtube di Casio Music Italia. 

La società di arredamento giapponese "Seki Furniture" ha sede nella prefettura di Fukuoka, in Giappone, e vende arredi per negozi in tutto il paese, oltre ad eseguire vari lavori a livello nazionale e a gestire i propri negozi di arredamento per interni. Seki Furniture basa la propria filosofia aziendale sul desiderio di creare nuovi modi di vivere, regalando felicità ed entusiasmo ad una vasta gamma di persone. A tal fine, la società si focalizza sulla progettazione e sullo sviluppo di molti prodotti e marchi originali.

CRASH GATE è in primo piano in questa filosofia e propone prodotti unici che consentono ai clienti di sperimentare nuovi stili di vita tramite varie collaborazioni che trascendono i generi. Ha collaborato con Casio per la prima volta per creare l'originale sgabello per pianoforte "CC-7" da utilizzare con i pianoforti digitali.

CRASH GATE è la divisione retail del CRUSH CRASH PROJECT, che sviluppa una collezione di mobili per interni combinando un senso di giocosità con il desiderio di sperimentare per creare nuovi prodotti interessanti ed entusiasmanti. Il modo di pensare dell'azienda non è vincolato a regole generali o a stereotipi, il che consente di creare spazi unici e originali. L'azienda è incentrata sulla distribuzione di prodotti in grado di creare uno spazio abitativo il più comodo possibile, mescolando e abbinando gli articoli al proprio stile e ad un modo di vivere esclusivo.

"VOGUE", la rivista di moda più influente al mondo, ha fatto la sua prima uscita negli Stati Uniti nel 1892 e viene attualmente pubblicata in 20 paesi. L'edizione giapponese di VOGUE è stata pubblicata per la prima volta nel luglio 1999. La rivista, famosa per la sua grafica mozzafiato, creata in collaborazione con i migliori fotografi del mondo, pubblica le ultime notizie su moda e bellezza, nonché sulle attuali tendenze culturali e sociali per creare il "mondo di VOGUE".